文章导读:
- 1、怎么能画好速写啊
- 2、没有任何绘画基础……想学画画…… 1.需要出去找人学么? 2.需要买书么? 3.需要哪些工具?
- 3、进行人物速写的步骤
- 4、速写的大步骤画法
- 5、我是学画画的,我的速写临摹的还可以,但一写生就画不好了,为什么会这样?有什么解决办法?
怎么能画好速写啊
动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识,
还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说,动态速写的学习要放在基
础训练完成以后,相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲,人物速写被当作主要
的造型训练手段,现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力,也起到了很好的效果。
动态速写与静态速写有很大不同,在随时变化的对象中,你无法用反复观察的方法捕捉对象,也无法
用事先准备好的方法表现对象,动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的
感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择,也就是
速写者面对自由活动的对象人物,在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选
定该符合两个条件,一个是选定的动作要有“造型性”;另一个是动态要具有美感,两个条件缺一不可。
比方说,我们在选定一个人跑步动作时,要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态,也就是腿部跨度
最大、手臂摆动幅度最大的动态,假如我们选择了手脚重叠时的动态,画出后的效果就会像是走路而不是
跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的,这是个一次性过程,而不像素描那样可以多次反复地
进行。这种一次性记忆必须是感受性的,如果失去了感受性的记忆,我们所画出的动作可能会流于公式化
、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性,再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯
狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中,我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作
品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充,才能完整地完成作品
。要在动态速写训练中做到上述要求,必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特
征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时,动态线往往体现在外轮廓的
一侧;当人物正面时,动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。
如何画好动态线呢?我们应该注意以下几个方面:
(1)动态线是由人体动作变化产生的,它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。
(2)画动态线时,要抓住大的部位,抓关键的动势并注意动态的重心。
(3)动态线是非常简练的线条,要根据动作的复杂程度决定动态线的多少,在每个动作中,主要的动
态线仅有一条,其他的是动态辅助线。
(4)抓住人体的各个关键部位的结构关系,如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和
小腿与脚的结合处
动态速写的作画步骤是:
(1)认真观察动态对象,选定典型动态,集中精神,全力完整地感受动态特征。
(2)迅速画出主动态线和动态辅助线。
(3)凭观察或记忆画出体积关系。
(4)迅速画出表现动势的衣纹。
(5)凭观察和解剖知识填补细节。
(6)按照画面结构要求调整形式节奏。
(7)刻画头部完成。作为初学者,开始画动态速写是有一定困难的。
初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习,如拉锯、铲土等,待技术熟练
积累起经验以后,再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业
精神的训练课程,只有常年坚持不懈地刻苦训练,才能练就一手动态速写的硬工夫,为将来创作出优秀的
艺术作品打下坚实的基础。熟的动态速写技术是画家成熟的标志。
这些是我拷来的……。
其实说再多也是废话,只能做为参考,画好速写只记得一点就好,天天画,每天不断,你会发现不仅速写,素描甚至色彩都有所提高。
没有任何绘画基础……想学画画…… 1.需要出去找人学么? 2.需要买书么? 3.需要哪些工具?
要学什么?国画?素描?色彩?
个人觉得要认真学的话 是要找老师的 尤其是西洋画 有些东西没老师指导还是不够专业 另 一定一定要找个好的老师 教的人要少 收费不一定要贵的
找了老师基本就不需要书了
国画的话 某学的时间不长 呃 记得要买垫的东西 宣纸 貌似要熟宣吧(年代久远记不清了。。。)毛笔之类的。。。具体怎么挑某也不太清楚
素描 嗯~某的专长~ 一般要绘图铅笔4H HB 2B 4B 6B 好用点儿的擦头 素描纸一般老师会提供(素描纸有分正反面 比较粗糙的是正面)最好还要有手绢什么的或者上课带纸(不然上色会弄脏手的同时弄脏画) 唔 另外貌似没什么了 如果找了好老师 别的有什么他会教的~
色彩 某刚开始学水粉 颜料(颜色多点儿)排笔(商店里有成套买 不过某是买单只的 感觉质量好些 不过也贵些 如果会爱护 买单只的 不会爱护买成套的)还有水粉纸 也分正反面 同样粗糙那面为正 杯子甚的
1L的确实说得很恐怖 合着除了画画甚都不干了?如果是考美院 想出幅作品 这样是可以 平时就算了 可行性太低 不过确实需要练练做板凳的功力 至于耐性什么的 如果没有别的东西限制 某画上几天几夜只会很享受 偶尔出去写生也是很让人雀跃的事啊~0
哦 还有 平时可以随便画些东西 临摹漫画什么的也是有用的 主要锻炼线条 画画画得多的人和画得少的人确实区别很大 唔 其实认真说 貌似写字也是有用的 写字写得好的人临摹图也会比一般人好
进行人物速写的步骤
你好 我是西南大学美术学院大二的学生
速写你首先要记住几个相当于数学公式的东西
就是人的比例,人站着的时候是7个到7个半头 (也就是说如果吧头叠起来 他的身高等于他的7个半头)
坐着是5个头 盘腿坐3个头
这个你吧手甚至用铅笔可以量出比例的 这个是正常比例 呃 不排除有额外情况
然后第一是构图 要饱满 不能太大也不能太小
第二是确定那个人在你画面的最高点和最低点 也就是头顶和脚底的为止
对于初学者来说你还可以确定他半身的位置
第三就是构出她的全身比例 头 身体 手 脚
第四就是具体的去勾画人物了 对于初学者来说 到这里就够了 楼上说的效果什么的 对初学者来说太难了
你练习的话 肯定要学好是要买书的 然后自己最开始可以不要去画人
你可以画东西 比如说鞋啊手啊什么的 一直到你可以画准了 画线不弯曲不抖了
你就可以对着书临摹人了 当你临摹的8分准的时候
你可以写生了 自己找人啊 动物啊 东西啊 去画
个人建议 自己写生的时候 先画死物(站着不动的)
再画自己的手什么
再画站着不动的人
最后你可以去写生动物的了 因为他们是动的
你只能抓准他们的动态 所以比较难 放到最后
希望对你有用 呵呵
速写的大步骤画法
首先要记住几个相当于数学公式的东西
人的比例,人站着的时候是7个到7个半头 (也就是说如果吧头叠起来 他的身高等于他的7个半头)
坐着是5个头 盘腿坐3个头
这个你吧手甚至用铅笔可以量出比例的 这个是正常比例 呃 不排除有额外情况
然后第一是构图 要饱满 不能太大也不能太小
第二是确定那个人在你画面的最高点和最低点 也就是头顶和脚底的为止
对于初学者来说你还可以确定他半身的位置
第三就是构出她的全身比例 头 身体 手 脚
第四就是具体的去勾画人物了 对于初学者来说 到这里就够了 楼上说的效果什么的 对初学者来说太难了
你练习的话 肯定要学好是要买书的 然后自己最开始可以不要去画人
你可以画东西 比如说鞋啊手啊什么的 一直到你可以画准了 画线不弯曲不抖了
你就可以对着书临摹人了 当你临摹的8分准的时候
你可以写生了 自己找人啊 动物啊 东西啊 去画
个人建议 自己写生的时候 先画死物(站着不动的)
再画自己的手什么
再画站着不动的人
最后你可以去写生动物的了 因为他们是动的
技巧
1多观察,多观察是生活、创作、绘画的重要捷径。
2用心去记,这里记并不是要你去死记什么理论性东西,是要记住总体人、物的特征
3多练习,练习也是速写的重要方法。
掌握这3点我相信你一定可以画好速写,
画速写啊,就要用艺术的眼光去看事物,你先要感受到它的美,才能表现它的美,画的时候要眼到手到,但要注意取舍,不能看到什么就画什么,那样的画是很平的。首先是构图,在画面中要合适,小了显的小气,大了显的呆板,要留出边缘,留出天与地。还有你要多看一下中国画的经营布局,就会学到很多。再就是线条的疏密,虚实要得当,速写是线条的艺术,所以线条是最重要的,“密不透风,疏能跑马”是最形象的写照。线条应尽量圆滑顺畅些,比如表现墙面和石头。笔触不要过于碎.可以试着让线条尽量长些。
我是学画画的,我的速写临摹的还可以,但一写生就画不好了,为什么会这样?有什么解决办法?
原因:空间意识不足(空间布局);缺乏观察能力 不会找线条;不会找空间比例及人体各部位的大致比例;写生次数过少、、 办法:临摹是基础、学会画好线条、学会找人身上的线条 及 表现皱折和立体感、多画 写生多了 比例对了 线条好了 速写的能力就提高了、、 呵呵 好好加油!!!
,画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的,这是个一次性过程,而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的,如果失去了感受性的记忆,我们所画出的动作可能会流
动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物正面时,动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。 如何画好动态线呢?我们应该注意以下几个方面: (1)动态线是由人体